Русский
Deutsch
Мария Мировская и Антон Абанович впервые вместе появились перед публикой еще в конце 1990-х годов в Москве, во время учебы в Российской академии музыки имени Гнесиных. Затем творческая судьба разделила участников ансамбля, они оказались в разных странах, но в 2015 году им удалось воссоединиться в Литве. Идея возникновения дуэта возникла как стремление объединить разные по своей специфике музыкальные инструменты, раскрыв, таким образом, в полной мере возможности каждого из них. В диалоге флейты и фортепиано, произносимом на языке музыки, языке, понятном в любом уголке Земли, рождается особая гармония, напоминающая нам о ценностях жизни, красоте и силе духа. На новом этапе своего сотрудничества музыканты активно концертируют и регулярно выступают в России, Литве, Польше, Германии и других странах Европы. 1 октября 2015 года состоялась международная телевизионная премьера – дуэт выступил на Центральном канале Литовского телевидения «ЛРТ Культура» в числе участников традиционного «Большого парада музыкантов», посвященного международному Дню музыки. В репертуаре AnMira Duo – произведения самых разных эпох и стилей, от сонат И.С. Баха и его современников до сочинений композиторов ХХI века.
Мария Мировская родилась в Харькове (Украина). Музыкой начала заниматься с шести лет. В одиннадцать лет впервые выступила с симфоническим оркестром Харьковской Государственной филармонии. В 1987 году получила I премию на Всеукраинском смотре-конкурсе юных композиторов. В 1990 году поступила в Государственное музыкальное училище им. Гнесиных (специальное фортепиано), которое окончила с отличием в 1994 году (преподаватели Александр Басилов и Андрей Хитрук).
В 1995 году стала студенткой Российской Академии Музыки (РАМ) им. Гнесиных (класс доцента Екатерины Державиной). Окончила Академию с отличием в 2000 году. За время обучения в Академии постоянно участвовала в концертах кафедры специального фортепиано, классных концертах. Сразу же после окончания Академии поступила в ассистентуру-стажировку РАМ им. Гнесиных в класс профессора, народного артиста России Аркадия Севидова, окончила аспирантуру в 2002 году. Принимала активное участие в мастер-классах профессора Вальтера Бланкенхайма (1996, 1997), проф. ДмитрияБашкирова (1999), проф. КлаусаХельвига (1999, 2001).
Первый сольный концерт сыграла в 14 лет. С 1998 года сотрудничает с камерными коллективами Московской Государственной Академической филармонии и другими («Московский Классик-Ансамбль»; ансамбль старинной музыки «Экселенте»: художественный руководитель — народный артист России Евгений Непало; «Академия солистов имени Глинки»; творческое объединение московских музыкантов «Adlibitum»). Регулярно выступает с сольными концертами в городах России, Украины, Германии, Швейцарии, Испании. В 1998 году записала произведения Моцарта и Шопена на «Радио Берн» (Берн, Швейцария). В ноябре 2006 в исполнении М. Мировской впервые в Харькове прозвучала фантазия для фортепиано с оркестром К. Сен-Санса «Африка» (Академический Симфонический оркестр Харьковской филармонии, дирижер — народный артист Украины Алексей Гуляницкий). М. Мировская представила целый ряд камерных программ в дуэте с заслуженным артистом РФ, валторнистом Глебом Карпушкиным, а также в ансамбле с лауреатом международных конкурсов, солисткой Харьковской Академической филармонии Мариной Чиженко (сопрано).
Постоянно выступает в качестве солистки с различными оркестрами. Сотрудничала с дирижерами Дмитрием Орловым, Алексеем Гуляницким, Виталием Куценко, Павлом Багинским, Юрием Янко, Александром Хургиным и другими. Мария частый гость международных музыкальных фестивалей, таких как «Шереметьевские сезоны в Останкино», «Дни Шопена в России», «Собираем друзей» и многих других. О пианистке сделаны передачи на радио- и телеканалах Украины и Швейцарии.
Антон Абанович родился в Москве. В 1997 году окончил Академию музыки им. Гнесиных в Москве, получив степень магистра, его учителями также были prof. Marina Piccinini (USA) и prof. Felix Renggli (Switzerland).В 2014 году Антон защитил кандидатскую диссертацию в Московской государственной консерватории и ему была присвоена степень кандидата искусствоведения (Ph.D.). Работал в нескольких российских симфонических оркестрах под руководством Мстислава Ростроповича, Геннадия Рождественского, Валерия Полянского.
Флейтист гастролировал как оркестровый, ансамблевый и сольный исполнитель в Австрии, Германии, Швейцарии, Голландии, Италии, Франции, Финляндии, Японии. Он выступал во всемирно известных концертных залах в Москве (Московская государственная филармония и Московская государственная консерватория), Мюнхен (Гастейг), Токио (Токийская филармония) и других городах.Также Антон сделал различные записи на Российском государственном телевидении и радио в качестве артиста симфонического оркестра.
С 1997 года преподаёт в различных музыкальных школах, в том числе в Гнесинской специальной музыкальной школе, его ученики участвовали в различных фестивалях молодых музыкантов, конкурсах, стали победителями некоторых из них.
Флейтист использует свой собственный педагогический метод, в 2011 году Антон Абанович опубликовал свою книгу «Как научиться играть на флейте».
В 2009-2011 музыкант был членом жюри Международного конкурса «Моя любимая флейта», в 2012 и 2014 годах — организатором и членом жюри Международного конкурса «Gnessinfest».
В 2014 году стал автором идеи, соучредителем и художественным руководителем Первой Московской флейтовой Конвенции с участием профессоров Парижской национальной консерватории (Франция) Pierre-Yves Artaud, Vincent Lucas и всемирно известного флейтиста Sir James Galway.
Программа
И. Андерсен/ 1847-1909 Фантазия на темы из оперы Моцарта «Дон Жуан» соч. 45. №5 для флейты и фортепиано
П.И. Чайковский-М.В. Плетнев 2 сцены из балета «Щелкунчик» для фортепиано
И. Андерсен/ 1847-1909 Фантазия на темы из оперы Беллини «Норма» соч. 45. №2 для флейты и фортепиано
В. Ребиков/ 1866-1920 Вальс из оперы «Ёлка» для фортепиано
В. Попп / 1828-1903 Концертный вальс «Травиата» для флейты и фортепиано
Ф. Лист / 1811-1886 Венгерская рапсодия №12 для фортепиано
Ф. Допплер/ 1821-1883 Венгерская Пасторальная Фантазия соч. 26 для флейты и фортепиано
Ф. Грубер / 1787-1863 «Тихая ночь»в обработке для фортепиано
Ж. Бизе – Ф. Борн «Блестящая Фантазия» на темы из оперы «Кармен»
Стоимость 15 Евро/10 Евро
Заказать билеты: Концертная касса Гердес / 040 — 44 02 98 / Концертные кассы города
По эл. почте info@tsaal.de