{"id":9809,"date":"2019-01-30T17:53:35","date_gmt":"2019-01-30T13:53:35","guid":{"rendered":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/?p=9809"},"modified":"2019-04-14T00:29:39","modified_gmt":"2019-04-13T20:29:39","slug":"samstag-13-april-2019-19-00","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/samstag-13-april-2019-19-00\/","title":{"rendered":"Samstag, 13. April 2019, 19:30"},"content":{"rendered":"

Else Ensemble | das Israelisch – Deutsche Ensemble<\/strong><\/p>\n

Jahre der Zusammenarbeit und der Freundschaft zwischen deutschen und israelischen Musikern f\u00fchrte zur Gr\u00fcndung einer einzigartigen Kammermusik-Formation: Benannt nach der Dichterin und Malerin Else Lasker-Sch\u00fcler, setzt sich das Else-Ensemble aus jungen Musikern zusammen, welche Preistr\u00e4ger internationaler Wettbewerbe und Mitglieder weltweit f\u00fchrender Orchester sind. Sich der Auff\u00fchrung deutscher und j\u00fcdischer Komponisten – des 19. Jahrhunderts bis zeitgen\u00f6ssischen- widmend, forscht das Ensemble eifrig nach vernachl\u00e4ssigten Werken und durch politische Ereignisse verdr\u00e4ngtem Repertoire. In diesem soziokulturellen Kontext schafft das Else Ensemble ein musikalisches Erlebnis auf h\u00f6chstem professionellen Niveau.<\/p>\n

Inspiriert durch K\u00fcnstlerin Else Lasker-Sch\u00fcler, deren ungew\u00f6hnliche Biografie sowohl mit Israel als auch Deutschland verbunden ist, setzt das Ensemble einen weiteren Schwerpunkt auf die (Ur-)Auff\u00fchrung von Werken von Komponistinnen, wodurch einem teilweise noch unbekannten Repertoire der Gegenwart und der Vergangenheit eine B\u00fchne gegeben wird. Das noch relativ frisch gegr\u00fcndete Ensemble arbeitet bereits regelm\u00e4ssig mit diplomatischen und kulturellen Institutionen zusammen und initiierte au\u00dferdem innovative fach\u00fcbergreifende Konzerte. Mit seiner enthusiastischen Musizierfreude und seinem einzigartigen Klang trat das Else Ensemble in Deutschland und Israel, sowie in einigen europ\u00e4ischen St\u00e4dten auf, wo es sich bei den wichtigsten Konzert-Serien und Veranstaltungsorten pr\u00e4sentierte.<\/p>\n

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Lena Eckels -Viola
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Nachdem Lena Eckels im Alter von 10 Jahren die Bratsche f\u00fcr sich entdeckte, ist sie nie wieder zur\u00fcck zur Geige gewechselt. Der Klang der tiefen Saiten und seine N\u00e4he zur menschlichen Stimme faszinieren sie seither.\u00a0Nach dem Abitur in ihrer Heimatstadt Detmold studierte sie bei Barbara Westphal in L\u00fcbeck und Lars Anders Tomter in Oslo. Sie gewann den 1. Preis beim Brahms Wettbewerb in P\u00f6rtschach\/\u00d6sterreich 2005 und den GWK F\u00f6rderpreis 2004. K\u00fcnstlerische Anregungen erhielt sie u.a. von Kim Kashkashian, Nobuko Imai und Yuri Bashmet und wurde 2007 f\u00fcr die Verbier Festival Academy ausgew\u00e4hlt. Lena Eckels war 10 Jahre lang Mitglied des Amaryllis Quartetts mit dem sie 2011 den 1. Preis und den Grand Prize beim renommierten Melbourne International Chamber Music Competition\/Australien und den Finalistenpreis beim Premio Paolo Borciani \/Italien gewann.<\/p>\n

Mit dem Quartett war sie regelm\u00e4ssig bei grossen Konzertreihen und Festivals zu Gast, u.a. beim Lucerne Festival, dem Heidelberger Fr\u00fchling, dem Chelsea Music Festival\/NYC, dem Huntigton Music Festival\/Australien, den Schwetzinger Festspielen, dem Wiener Musikverein, der Alten Oper Frankfurt und dem Melbourne Recital Centre.<\/p>\n

Das Quartett wurde 2012 mit dem h\u00f6chstdotierten Kammermusikpreis Deutschlands ausgezeichnet, dem Kammermusikpreis der J\u00fcrgen Ponto-Stiftung. Die CD \u201eWhite\u201c mit Streichquartetten von Haydn und Webern wurde als beste Kammermusikeinspielung des Jahres mit dem ECHO Klassik 2012 ausgezeichnet. Anfang 2016 hat Lena Eckels das Quartett aus beruflichen und privaten Gr\u00fcnden verlassen. Sie widmet sich seitdem vorrangig ihrer Bratschenklasse an der Musikhochschule L\u00fcbeck und ist regelm\u00e4ssig bei bedeutenden europ\u00e4ischen Festivals und Konzertreihen zu Gast. Im Sommer 2016 gab sie ihr Debut beim Southwell Music Festival in England und ist Mitglied im Else Ensemble. Lena Eckels spielt auf einer Bratsche von Haat-Hedlef Uilderks nach Gasparo da Salo.<\/p>\n

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Naaman Wagner – Klavier<\/strong><\/p>\n

Naaman Wagner schloss sein Diplomstudium in Klavier an der Hochschule f\u00fcr Musik Hannover ab, wo er bei Prof. Arie Vardi studierte. Wagner schloss sein Studium an der Jerusalemer Musikakademie in Klavier bei Prof. Eitan Globerson und in Dirigieren bei Prof. Yevgeni Zirlin, jeweils mit einem B. Mus ab.\u00a0Er spielt regelm\u00e4\u00dfig Klavier- und Kammermusikkonzerte in Deutschland und im Ausland, vornehmlich in Israel, und nimmt oft f\u00fcr den israelischen Rundfunksender der Klassischen Musik, „Kol Ha-Musika“, auf.\u00a0In Deutschland trat er im Kammermusiksaal der Philharmonie Berlin, Mendelssohnsaal und Mendelssohnhaus in Leipzig, K\u00fcnstlerhaus in M\u00fcnchen u.a. auf.\u00a0In Israel trat er im Museum Tel Aviv, Museum Jerusalem, Mischkenot Schaananim in Jerusalem und auf mehreren Festivals, inkl. Israel Festival, Vokalfest Abu Gosh, Musikfest Oberes Glig\u00e4a u.a. auf.\u00a0Wagner konzertiert weltweit mit klassischer, zeitgen\u00f6ssischer Musik und ist festes Mitglied im \u201eIsraeli Contemporary Players\u201c Ensemble, mit denen er als Solist in Israel, Seoul, Hong Kong und Tiflis auftrat, unter der Leitung von Zsolt Nagy, Ilan Volkov u.a. Er war Stipendiat der America Israel Coltural Foundation f\u00fcr Klavier und Komposition.<\/p>\n

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Shelly Ezra\u00a0– Klarinette\u00a0<\/strong><\/p>\n

Shelly Ezra\u00a0wurde in Israel geboren und machte zuletzt durch den Gewinn des 3.\u00a0Preises beim ARD Wettbewerb M\u00fcnchen auf sich aufmerksam. Zudem ist sie Preistr\u00e4gerin zahlreicher\u00a0internationaler Wettbewerbe wie des internationalen Musikwettbewerbs Freiburg, des\u00a0Europ\u00e4ischen Kammermusikwettbewerb Karlsruhe\u00a0und des Gro\u00dfen<\/p>\n

F\u00f6rderpreiswettbewerbs M\u00fcnchen. Sie studierte bei Sabine Meyer, Reiner Wehle und Diethelm Jonas in L\u00fcbeck, bei Martin Spangenberg in Weimar sowie bei Itshak Kazap in Tel-Aviv.\u00a0Im Rahmen Ihrer T\u00e4tigkeit als Stipendiatin der Internationalen Ensemble Modern Akademie in Frankfurt erschien im November 2013 die CD Euclidian Abyss in Koproduktion mit dem Deutschlandfunk. Stipendien und Preise erhielt sie von der Deutschen Stiftung Musikleben, der Gotthard Schierse\u00a0Stiftung, der Possehl Stiftung, der Marie-Luise-Imbusch Stiftung, der Stockhausen Stiftung, der Oscar und Vera Ritter Stiftung\u00a0und vom DAAD.\u00a0 Solistisch trat sie u.a. mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, dem M\u00fcnchener Kammerorchester, der Klassischen Philharmonie Bonn, der Jenaer Philharmonie, der Philharmonie der Nationen, dem Collegium Musicum Basel, der Camerata Moravia und mit dem Israelischen Kammerorchester\u00a0auf.\u00a0Einige ihrer Konzerte wurden vom MDR, dem Saarl\u00e4ndischen Rundfunk, Radio Bremen, dem Westdeutschen Rundfunk, dem Rundfunk Berlin-Brandenburg, der Deutschen Welle, Deutschlandradio Kultur, dem Finnischen Rundfunk, dem Niederl\u00e4ndischen Rundfunk, dem Australischer Rundfunk und Serbischen Rundfunk \u00fcbertragen.<\/p>\n

Programm<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong>Max Bruch\u00a0<\/strong>\/ 1838-1920\u00a0 <\/strong>aus\u00a0„Acht St\u00fccke“ op.83<\/p>\n

Nr.2 h-moll, Allegro con moto<\/p>\n

Nr.5\u00a0Rum\u00e4nische Melodie, Andante<\/p>\n

Nr.4 d-moll, Allegro agitato<\/p>\n

Robert Schumann<\/strong>\u00a0\/ 1810-1856\u00a0 <\/strong>M\u00e4rchenerz\u00e4hlungen op.132<\/p>\n

Lebhaft, nicht zu schnell<\/p>\n

Lebhaft und sehr markiert<\/p>\n

Ruhiges Tempo, mit zartem Ausdruck<\/p>\n

Lebhaft, sehr markiert<\/p>\n

P.I. Tschaikowsky\u00a0<\/strong>\/1840-1893<\/strong> Nocturne op.19 Nr. 4\u00a0f\u00fcr Viola und Klavier<\/p>\n

P.I. Tschaikowsky \/\u00a0Alexandre Chabod <\/strong>Nussknacker-Variationen f\u00fcr Klarinette und Klavier<\/p>\n

Ouverture<\/p>\n

Marche<\/p>\n

Tarantelle<\/p>\n

Danse de la fee-dragee<\/p>\n

Trepak<\/p>\n

Coda<\/p>\n

 <\/p>\n

Pause<\/strong><\/p>\n

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Robert Kahn<\/strong>\u00a0\/ 1865-1951<\/strong><\/p>\n

Serenade op.73 (1923) f\u00fcr Klarinette, Bratsche und Klavier (11\u2019)<\/p>\n

Carl Reinecke\u00a0<\/strong>\/ 1824-1910<\/strong> \u00a0 Trio A-Dur, op. 264<\/p>\n

Moderato – Allegro<\/p>\n

Intermezzo: Moderato<\/p>\n

Legende: Andante<\/p>\n

Finale: Allegro moderato<\/p>\n

 <\/p>\n

Karten 15\u00a0 Euro<\/strong>\/erm. 10 Euro <\/strong><\/b>zzgl.Kassengeb\u00fchren
\n<\/strong><\/b><\/div>\n

Konzertkasse Gerdes \/ 040 \u2013 44 02 98 \/ Alle Vorverkaufsstellen<\/p>\n

Abendkasse: Karten 18\u00a0 Euro<\/strong>\/erm. 10 Euro<\/strong><\/b><\/p>\n

per E-Mail info@tsaal.de<\/a><\/p>\n

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\u201eTschaikowsky-Tage\u201c 2019 werden von der Stiftung \u201eRusskij Mir\u201c\u00a0 und der Heidi+Friedrich Heibey Kutur-Stiftung gef\u00f6rdert.<\/strong><\/p>\n

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Internationale Tschaikowsky-Tage 2019. Else Ensemble | das Israelisch – Deutsche Ensemble. Lena Eckels (Viola),<\/p>\n

Naaman Wagner (Klavier) und<\/p>\n

Shelly Ezra (Klarinette)Weiterlesen<\/a><\/span><\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":9781,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[38],"tags":[],"class_list":["post-9809","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-archive"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/wp-content\/uploads\/2019\/01\/days2019.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p5HoJ6-2yd","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9809","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9809"}],"version-history":[{"count":15,"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9809\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9933,"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9809\/revisions\/9933"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9781"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9809"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9809"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/tschaikowsky-saal.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9809"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}